a iara - olavo bilac - soneto comentado

                                                    

     A  I A R A     [ Olavo Bilac ]

 Vive dentro de mim, como num rio, 
 Uma linda mulher, esquiva e rara, 
 Num borbulhar de argênteos flocos, Iara 
 De cabeleira de ouro e corpo frio. 
 Entre as ninfeias a namoro e espio:
 E ela, do espelho móbil da onda clara,
 Com os verdes olhos úmidos me encara,
 E oferece-me o seio alvo e macio. 
 Precipito-me, no ímpeto de esposo, 
 Na desesperação da glória suma, 
 Para a estreitar, louco de orgulho e gozo... 
 Mas nos meus braços a ilusão se esfuma:
 E a mãe-d’água, exalando um ai piedoso,
 Desfaz-se em mortas pérolas de espuma.

        [ in: Tarde, 1919 ]

notas - -
- iara: ser mitológico metade peixe, metade mulher, com feições indígenas é também conhecida no folclore brasileiro como mãe-d'água e, segundo lenda, atrai homens para o fundo do rio... quem consegue espcapar acaba ficando louco

- ninfeia: espécie de planta aquática

. . . . . . . . . . .  .  .  .  .  .  .   .   .   .   .   .

- poeta, feito um narciso tupiniquim, vê na água o reflexo da deusa iara... na verdade, pode estar olhando para si mesmo, como se vê no verso 1

- ela parece oferecer seu corpo a ele
- ou eu lírico precipita-se então para agarrá-la com "ímpetos de esposo", ou seja, desejo sexual.
- iara o engana, deixando o poeta apenas molhado das águas do rio 

- cheia de ironia -- talvez pena -- a mãe d´água solta um "ai", no final

- texto metrificado, segundo a lógica do parnasianismo: verso decassílabo
- há indício de loucura no poeta, logo no verso 1, quando afirma que a deusa do rio vive dentro de si, ou seja, o que ele vê, na água, seria seu próprio reflexo
- na verdade, versão tradicional do mito indígena é esquecida: iara, aqui no texto, é loira (cabelos "de ouro") -- poeta deve estar maluco mesmo...

. . . . . . . . .  .  .  .  .  .  .  .   .    .

saiba mais sobre o poetastro :

diziam que - olavo bilac - tarde

 

“Diziam que, entre as nações sobreditas, moravam algumas monstruosas. Uma é de anãos, de estatura tão pequena, que parecem afronta dos homens chamados Goiasis. Outra é de casta de gente, que nasce com os pés às avessas, de maneira que quem houver de seguir seu caminho Há de andar ao revés do que vão mostrando as pisadas; chamam-se Matuiús. Outra é de homens gigantes, de dezesseis palmos de alto, adornados de pedaços de ouro por beiços e narizes, e aos quais todos os outros pagam respeito; têm por nome Curinqueãs. Finalmente que há outra nação de mulheres, também monstruosas no modo do viver (são as que hoje chamamos Amazonas, e de que tomou o nome o rio) porque são guerreiras, que vivem por si só sem comércio de homens; vivem entre grandes montanhas; são mulheres de valor conhecido...” 

 Pe. Simão de Vasconcelos (Crônica da Cia. de Jesus no Est. do Brasil 1663)
        -- in: TARDE -- Olavo Bilac 1919

a partir deste ralato do padre simão (século 17) -- publicado em "tarde" --, bilac irá desenvolver cinco sonetos: "os monstros", "os matuiús", "os goiásis", "os curinqueãs" e "as amazonas". poemas descritivos sobre seres folclóricos, na tradição indígena brasileira e também o mito das amazonas que remonta a grécia antiga. aqui, as figuras americanas mostradas como seres a se evitar, malignas. pura visão ainda europeia das comunidades do brasil indígena. faziam então espécie de propganda negativa autorizando pessoas a considerar ruins essas comunidades nativas. somente em "as amazonas", último soneto da série "diziam que...", nota-se algum respeito pelo mito feminino. 
bilac não hesita em recuperar, via texto do século 17, uma visão superada da cultura indíegena, o que torna esses poemas, em pleno século 20, puro preconceito... mas é ficção, dirão alguns. mas é bilac, direi eu.

o relato do padre lembra diários de viagem dos séculos 15 e 16, quando navegantes tomados por excesso de misticismo ou bebida acreditavam em monstros marítimos, terrestres que atacariam pessoas, feito sereias ou o gigante adamastor, lá em "os lusíadas".

. . . . . . .  .  .  .  .  .  .   .   .    .

saiba mais :

morte de orfeu - olavo bilac

A MORTE DE ORFEU

Houve gemidos no Ebro e no arvoredo,

Horror nas feras, pranto no rochedo;

E fugiram as Mênadas, de medo,

Espantadas da própria maldição.

Luz da Grécia, pontífice de Apolo,

Orfeu, despedaçada a lira ao colo,

A carne rota ensanguentando o solo,

Tombou... E abriu-se em músicas o chão...

A boca ansiosa um nome disse, um grito,

Rolando em beijos pelo nome dito:

“Eurídice”, e expirou... Assim Orfeu,

No último canto, no supremo brado,

Pelo ódio das mulheres trucidado,

Chorando o amor de uma mulher, morreu...

                                                                  [ TARDE - O Bilac ]
. . . . . . . . .  .  .  .  .  .  .   .   .   .

orfeu - mito ligado à música: buscou recuperar sua amada morta – eurídice – no hades, mundo dos mortos  - - não consegue!

recusando-se a amar qualquer outra mulher, orfeu é morto pelas mênadas (bacantes) - - é enterrado às margens do rio ebro

. . . . . .  .  .  .  .  .  .  .   .   .

soneto erudito, estilo parnasiano : forma fixa, vocabulário raro

está contido no livro "tarde", 1918

descrição espalhafatosa da agonia e morte do mito orfeu

. . . . . . . . .  .  .  .  .  .   .

QUESTÕES PARA ANIMAR SUA AULA:

- por que orfeu era importante, na mitologia?

- a arte de orfeu é necessária, ainda hoje, de que maneira?

- por que o mito músico não conseguiu sucesso na busca de eurídice?

. . . . . . . .  .  .  .  .  .  .  .   .

os poemas de bilac, em sua maioria, não são feitos para provocar reflexões

o tema clássico dá um caráter supostamente altivo ao texto e, consequentemente, a seu autor. é pouco

saiba mais: